Harmonien des Erbes

Der 1. Oktober ist der Internationale Tag der Musik. Bereiten Sie sich bei dieser Gelegenheit darauf vor, auf eine bezaubernde Reise durch die musikalischen Chroniken Ungarns entführt zu werden, wo die Fäden von Melodie und Rhythmus eine fesselnde Erzählung gewoben haben, die die Geschichte durchquert und mit der Gegenwart in Resonanz steht. Von den lebhaften Rhythmen traditioneller Tanzhäuser vor der historischen Kulisse berühmter Komponisten wie Liszt, Bartók und Kodály bis hin zu international anerkannten Festivals und einer blühenden zeitgenössischen Musikszene ist das Land tief in der Welt der Musik verwurzelt. Wenn der Herbst naht, hallt Ungarns musikalisches Geschenk weit über seine Grenzen hinaus wider und präsentiert seine Kultur durch die universelle Sprache der Melodie.

Die Anfänge der ungarischen Musik reichen bis in die Antike zurück. Vergleichende Studien in der modernen Musikwissenschaft zeigen, dass die ungarische Musik ihre Wurzeln in der Volksmusik der Bevölkerung Innerasiens in ihren frühen Stadien hat und sich später weiterentwickelt, um sich mit den vielfältigen volkstümlichen, kirchlichen und klassischen Musiktraditionen Europas zu verflechten. Dies bildet das Fundament der ungarischen klassischen Musikkultur, die auch in der europäischen Musik des 18. und 20. Jahrhunderts von Bedeutung ist. Neben diesen musikalischen Grundlagen gelten kulturelle Praktiken wie Táncház (Tanzhaus) und Fonó (Volksmusikhaus) als Säulen seines musikalischen Erbes. Diese Traditionen bewahren nicht nur die reiche Vergangenheit des Landes, sondern schlagen auch eine Brücke zu seiner blühenden Gegenwart.

Ungarns größtes und prächtigstes Barockgebäude, das Esterházy-Palais in Fertőd, liegt nahe der österreichischen Grenze. In den Sälen finden noch immer Sommerkonzerte statt und im Musiksaal ist eine Ausstellung über das Musikleben des Schlosses zu sehen. Der Gebäudekomplex des Esterházy-Palastes ist das Wahrzeichen der Stadt Fertőd und eine der wichtigsten Touristenattraktionen Ungarns. Die Esterházys hatten seit dem 17. Jahrhundert großen Einfluss auf die ungarische Geschichte: Zu den prominenten Vertretern zählen ein Erzherzog, ein Erzbischof, ein Oberster Richter und auch ein Premierminister. Das Musikleben des Fertőd-Palastes machte sich unter dem Regisseur Joseph Haydn, der 1772 in diesen Mauern seine berühmte Abschiedssymphonie spielte, in ganz Europa einen Namen. Habsburger Hofleute und Maria Theresia besuchten häufig das Musikprogramm des Schlosses. Klassische Musikprogramme und Konzerte spielen weiterhin eine wichtige Rolle im Leben des Palastes. In den ehemaligen Bankettsälen finden im Sommer Konzerte statt, im Musiksaal ist eine Ausstellung untergebracht, die Haydns Kunst und das Musikleben des Schlosses von damals präsentiert.

Ungarn kann auf eine glanzvolle Geschichte musikalischer Genialität zurückblicken, von Franz Liszts virtuosen Klavierkompositionen bis hin zu Béla Bartók und Zoltán Kodálys bahnbrechenden Arbeiten in der Ethnomusikologie. Die Kodály-Methode, ein innovativer Ansatz zur Musikpädagogik, hat den Musikunterricht weltweit beeinflusst. Die von Ferenc Liszt selbst gegründete Liszt-Ferenc-Musikakademie ist nach wie vor ein Eckpfeiler der Musikausbildung und eine Drehscheibe für die Förderung aufstrebender Talente. Der Klaviervirtuose, Komponist, Dirigent, Lehrer, Autor und Philanthrop gründete die Institution im Jahr 1875. „Génie oblige!“ war sein Credo: Die Pflicht eines Künstlers besteht darin, seine Gaben zum Wohle der Menschheit einzusetzen und echte Talente zu fördern . Die Lehre an der Akademie wurzelt in diesem Prinzip und spiegelt die Vision ihres offenen und vielseitigen, international anerkannten Gründers wider, der seiner Zeit um Jahre voraus war. Die gerade Linie lässt sich über vier Generationen von Liszt bis zu den Klavierprofessoren der Akademie von heute verfolgen. Die Liszt-Akademie ist stolz darauf, das fortwährende Erbe weltbekannter ungarischer Musiker wie Liszt, Bartók, Kodály, Dohnányi, Hubay, Popper, Weiner, Ligeti und Kurtág zu pflegen, die alle unsere Traditionen, unseren Stil und unsere Herangehensweise geprägt haben. Es gibt Führungen durch das wunderschöne Jugendstilgebäude und Sie können auch Eintrittskarten für Konzerte buchen.

Ungarns Musiklandschaft ist mit dem majestätischen Reiz der Oper und dem bezaubernden Charme der Operette geschmückt. Die tief verwurzelte Wertschätzung des Landes für klassische Musik findet ihren Höhepunkt in den opulenten Produktionen, die landesweit auf den Bühnen zu sehen sind. Von der Pracht der Ungarischen Staatsoper bis hin zu intimen Theaterräumen verzaubert die Oper mit zeitlosen Geschichten und erhebenden Arien, die durch die Geschichte widerhallen. Die Operette hingegen verleiht dem musikalischen Panorama einen Hauch von Laune und Romantik. Mit ihrer Verschmelzung von Musik und Theater präsentiert die Operette Geschichten über Liebe, Intrigen und Witz und fesselt das Publikum mit Melodien, die noch lange nach dem Schließen der Vorhänge nachklingen. Ob Sie nun in den leidenschaftlichen Dramen der Oper schwelgen oder sich an den unbeschwerten Melodien der Operette erfreuen, Ungarns klassische Szene ist nach wie vor eine Fundgrube künstlerischer Brillanz.

Das Haus der Musik Ungarn, eine einzigartige und komplexe Einrichtung, die sich der musikalischen Bildung widmet, öffnete im Januar 2022 seine Türen im Stadtpark. An diesem Veranstaltungsort fand auch die erste umfassende Ausstellung des Landes zur Geschichte der Musik statt. Trotz des berühmten musikalischen Erbes Ungarns hatte noch keine Institution des Landes zuvor eine so vielfältige Ausstellung über ungarische Musik im breiteren Kontext der europäischen Musik veranstaltet. Das ikonische Gebäude, das vom renommierten japanischen Architekten Sou Fujimoto entworfen wurde, beherbergt heute eine Vielzahl faszinierender Programme und Ausstellungen, die auf Musikbegeisterte zugeschnitten sind.

BUdapest-Frühlingsfestival: Seit seiner ersten Ausgabe im Jahr 1981 ist das Budapester Frühlingsfestival (BTF) eines der größten Kulturfestivals Ungarns. Die jährliche, mehrtägige Veranstaltung bietet traditionelle Aufführungen (klassische Musik, Jazz, Oper, Ballett, Theater), Ausstellungen, Folklore und Veranstaltungen im Freien. Die mehrtägige Veranstaltung findet normalerweise Mitte des Frühlings, etwa zur Frühlingssonnenwende, statt und dauert etwa zwei Wochen.

Die bezaubernden Melodien Ungarns beschränken sich nicht nur auf die Hauptstadt. Großstädte wie Debrecen, Szeged und Miskolc tragen mit ihren eigenen Symphonien aus Festivals, Konzerten und kulturellen Veranstaltungen zum musikalischen Teppich des Landes bei. Besucher können in die lebendige Atmosphäre von Veranstaltungen wie dem BartókPlus-Opernfestival in Miskolc oder dem Haydneum-Festival und seinen Programmen in Fertőd und Budapest eintauchen.

Begeben Sie sich auf eine musikalische Odyssee durch die lebendigen Talente, die Ungarns zeitgenössische Musikszene prägen:

• Das Ungarische Staatliche Volksensemble (MÁNE) wurde 1950 mit dem Ziel gegründet, die Traditionen der Lieder, Tänze und Musik des ungarischen Volkes zu entdecken, zu bewahren und weiterzuentwickeln, sie dann bei den Ungarn populär zu machen und sie den Menschen anderer Länder vorzustellen.
• Das Budapest Festival Orchestra ist eines der bekanntesten ungarischen Symphonieorchester im Ausland und in Ungarn. Das Orchester ist regelmäßiger Gast in vielen Konzerthäusern und Musikfestivals im Ausland. Z.B. Salzburg (Festspiele), Luzern (Festspiele), Montreux, Zürich (Tonhalle), New York (Carnegie Hall), Los Angeles (Hollywood Bowl), Montreal, Paris (Herbstfestspiele, Theater des Champs-Elysées), Berlin (Berliner Philharmoniker).
• Die traditionsreiche künstlerische Arbeit des 100-köpfigen Gipsy Orchestra ist von unschätzbarem Wert und einzigartig auf der Welt. Neben klassischer Musik spielen sie auch traditionelle ungarische Zigeunermusik, ungarische Melodien und Volkslieder.
• Ádám György tritt regelmäßig in der Carnegie Hall in New York auf und ist einer der bekanntesten ungarischen Künstler unserer Zeit. Nicht nur als Interpret, sondern auch als Gründer und künstlerischer Leiter des Liszt Ferenc International Piano Competition in New York bringt er Jahr für Jahr die Kunst Liszts zu Millionen von Menschen. Unter seiner Leitung hat sich das Liszt-Festival zum weltweit größten Liszt-Fest über die Grenzen Europas hinaus entwickelt. Er trat bei der Eröffnungsfeier der Fußball-Europameisterschaft 2012 in Warschau am 8. Juni 2012 und bei der Eröffnungsfeier des UEFA-Champions-League-Finales 2023 in Istanbul am 10. Juni 2023 auf.
• Die Festival Academy Budapest wurde 2002 unter der Leitung von Katalin Kokas und Barnabás Kelemen gegründet. Es bietet ein umfangreiches Programm mit fantastischen Konzerten, Meisterkursen, Vorträgen, Diskussionsrunden und öffentlichen Generalproben. Darüber hinaus können Sie nach einem aufregenden Geigenwettbewerb und großartigen Konzerten möglicherweise sogar bis zum Sonnenaufgang nach dem Abendessen in einem nahe gelegenen Restaurant faszinierende Gespräche mit den Künstlern des Festivals führen, während im Hintergrund eine der besten Zigeunerbands des Landes spielt.
• HAVASI ist ein zeitgenössischer Komponist, der gleichzeitig das Publikum in den elegantesten Konzertsälen, Theatern, Sporthallen oder sogar den beliebtesten Sommerfestivals zu beeindrucken vermag. In den letzten Jahren hat er es ganz allein in die geschlossene Gemeinschaft der internationalen Künstlerelite geschafft. Nach zehn Jahren des Experimentierens erschuf er seine eigentümliche und einzigartige Musikwelt. Er hat mehr als 500.000 Konzertkarten verkauft und in vielen der berühmtesten Konzertsäle der Welt, wie der Carnegie Hall, dem Sydney Opera House und der Wembley Arena, langjährige Ovationen erhalten.